“I live and form my identity as a contemporary composer from China with a keen and critical eye on the entanglements of politics, culture, society and technology and their consequences. I am looking for a contrasting and multishaped combination of my three major tools: the traditional instruments of the European music and their extended techniques, the critical examination of my Chinese heritage and the current possibilities of electronics. In my music I transform the world of today, its crises and tragedies, as well as its beauty and diversity – there is both screaming criticism and delightful admiration for this world in my music.”
[ Ying WANG 王颖 ]
In her compositions, Ying Wang deals with topics such as environmental pollution, global social grievances, political persecution and our ambivalent relationship with technology. She established herself as a composer who critically reflects and re-thinks chamber and orchestral music. Her musical language is spontaneously giving room to a sensory and bodily experience of her world. It is filled with rhythmic drive, metallic colors and harsh melodic sensitivity. Her first homes in Shanghai and Beijing, as well as her new one in Berlin, form a contrast that is conceptually and musically embedded in her music. Crucial for her work is also cooperation – she is always looking for new links to other media and arts, such as dance, video, digital art, light, visual arts and performance.
She is currently working on her music theater “Lorry 39” for the Theater Freiburg and the SWR Experimentalstudio. The impetus for this work was the tragic death of 39 lives in a freight container – topics such as human smuggling, flight and migration, symptoms of inequality and globalization have been on her mind ever since. Also in the making are “Bin” for aluminum cello, video and electronics and the double concerto “Dark Mirror” for bass clarinet, electric guitar, orchestra, electronics, light and two video panels, 2024. Further larger ensemble pieces are in the planning.
Wang has worked with numerous orchestras in Europe and Asia, including the Deutsche Radio Philharmonic, SWR Symphonieorchester, Rundfunnk Sinfonia Orchester, the Gürzenich Orchester Cologne, the Brandenburg Symphony Orchestra, the Radiosymphonie Orchester Wien, Deutsches Symphonie Orchester Berlin, the Avanti!-Orchestra Helsinki and with conductors Markus Stenz, Brad Lubman and Marcus Creed, as well as with the Ensembles Phoenix Basel, the International Ensemble Modern Academy Ensemble, Ensemble Alternance, Lucerne Festival Ensemble, Cassatt Quartet, Norrbotten Neo Ensemble, Ensemble Resonanz, Ensemble UnitedBerlin, the MAM.Manufaktur for contemporary music, the Klangforum Wien, Ensemble PHACE and Ensemble Kontrapunkte.
In 2013 she was awarded the the Giga-Hertz Prize and the composer prize of the 5th Brandenburg Biennale. In addition to the IEMA scholarship in 2009/10, she received other scholarships from the Experimental Studio of the SWR, the Federal Ministry of Vienna and at the suggestion of Peter Eötvös from the Herrenhaus Edenkoben. In 2014 she won the 35th Irino prize for chamber orchestra in Tokyo. In 2015, Deutschlandfunk invited her as “composer in residence” to the “Forum Neuer Musik” festival in Cologne. In 2017 she received the Heidelberg Artist Prize. In 2020 she received a scholarship from the German Academy in Rome.
Ying WANG completed her composition studies with York Höller, Rebecca Saunders and Johannes Schöllhorn and she studied electronic composition with Michael Beil. In 2010 she completed a master’s degree in contemporary music at the Frankfurt University of Music and Performing Arts as part of a scholarship from the International Ensemble Modern Academy (IEMA). In 2012 she took part in the Cursus de Composition et d’informatique musicale / Ircam Paris.
July 2022, Berlin
“Ich lebe meine Identität als zeitgenössische Komponistin aus China mit einem wachen Blick auf die Verschränkungen von Politik, Kultur, Gesellschaft und Technologie und deren Konsequenzen. Darin suche ich eine kontrastreiche Verbindung meiner drei Werkzeuge, dem klassischen und erweiterten Instrumentarium Europas, der kritischen Auseinandersetzung mit meinem chinesischen Erbe und den aktuellen Möglichkeiten der Elektronik. Ich verwandle unsere heutige Welt, ihre Krisen und Tragödien, wie auch ihre Schönheit und Vielheit, in meiner Musik – in meinen Klängen steckt schreiende Kritik und genussvolle Bewunderung für sie.”
[ Ying WANG 王颖 ]
In ihren Kompositionen, beschäftigt sich Ying Wang mit Themen wie Umweltverschmutzung, globale soziale Missstände, politische Verfolgung oder menschliche Beziehungen zu Technologie. Schon während ihres Studiums in Köln konnte sie sich als Komponistin etablieren, die für avancierte, kritisch gedachte Kammer- und Orchestermusik steht. Ihre ursprüngliche Heimat in Shanghai und Peking, wie auch ihre neue in Berlin, bilden einen Kontrast, der in sich in ihren Werken thematisch und musikalisch widerspiegelt. Dabei sucht sie in ihrer Arbeit stets neue Schnittstellen zu anderen Medien und Künsten, wie Tanz, Video, digitale Kunst, Licht, bildender Kunst und Performance.
Derzeit arbeitet sie an ihrem Musiktheater „Lorry 39“ für das Theater Freiburg und das SWR Experimentalstudio. Anstoß für dieses Werk war der tragische Tod von 39 Menschen in einem Frachtcontainer – Themen wie Menschenschmuggel, Flucht, Symptome von Ungleichheit und Globalisierung lassen sie seither nicht mehr los. Ebenso am Entstehen sind „Bin“ für Aluminium-Cello, Video und Elektronik und das Doppelkonzert „Dark Mirror“ für Bass-Klarinette, E-Gitarre, Orchester, Elektronik, Licht und zwei Videopanels, 2024. Weitere größere Ensemblestücke sind in Planung.
Wang hat mit zahlreichen Orchestern in Europa sowie Asien zusammengearbeitet, unter anderem mit der Deutschen Radio Philharmonie, dem Gürzenich Orchester Köln, den Brandenburger Symphonikern, dem Radiosymphonie Orchester Wien, dem Avanti!-Orchester Helsinki, Neue Philharmonie NRW, SWR Symphony Orchester und mit Dirigenten Markus Stenz, Brad Lubman, Johannes Kalitzke, Gregor Mayrhofer oder Marcus Creed sowie mit den Ensembles Phoenix Basel, dem International Ensemble Modern Academy Ensemble, Musica Assoluta, Lucerne Festival Ensemble, Cassatt Quartett, Norrbotten Neo Ensemble, Ensemble Resonanz, Ensemble UnitedBerlin, Mosaik Ensemble, der MAM.Manufaktur für aktuelle Musik, dem Klangforum Wien, Ensemble PHACE oder dem Ensemble Kontrapunkte.
2013 wurden ihr der Produktionspreis des Giga-Hertz-Preises und der Komponistenpreis der 5. Brandenburger Biennale verliehen. Neben dem IEMA-Stipendium 2009/10 erhielt sie weitere Stipendien vom Experimentalstudio des SWR, vom Bundesministerium Wien und auf Vorschlag von Peter Eötvös vom Herrenhaus Edenkoben. 2014 gewann sie den 35. Irino prize für Kammerorchester in Tokio. 2015 lud sie der Deutschlandfunk als „Composer in residence“ zum Festival „Forum Neuer Musik“ in Köln ein. 2017 erhält sie den Heidelberg Künstlerinnenpreis. 2020 war sie Stipendiatin der Deutschen Akademie in Rom.
Ying WANG absolvierte ihr Kompositionsstudium bei York Höller, Rebecca Saunders und Johannes Schöllhorn an der HfMT Köln. Elektronische Komposition studierte sie bei Michael Beil. 2010 schloss sie den Masterstudiengang für Zeitgenössische Musik an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt im Rahmen eines Stipendiums der Internationalen Ensemble Modern Akademie (IEMA) ab. 2012 nahm sie am Cursus de Composition et d’informatique musicale/Ircam Paris teil.
Juli 2022, Berlin
SHORT VERSION
Ying WANG 王颖
In her compositions, Ying Wang deals with topics such as environmental pollution, global social grievances, political persecution and our ambivalent relationship with technology. She established herself as a composer who critically reflects and re-thinks chamber and orchestral music. Her musical language is spontaneously giving room to a sensory and bodily experience of her world. It is filled with rhythmic drive, metallic colors and harsh melodic sensitivity. Her first homes in Shanghai and Beijing, as well as her new one in Berlin, form a contrast that is conceptually and musically embedded in her music. Crucial for her work is also cooperation – she is always looking for new links to other media and arts, such as dance, video, digital art, light, visual arts and performance.
She is currently working on her music theater “Lorry 39” for the Theater Freiburg and the SWR Experimentalstudio. The impetus for this work was the tragic death of 39 lives in a freight container – topics such as human smuggling, flight and migration, symptoms of inequality and globalization have been on her mind ever since. Also in the making are “Bin” for aluminum cello, video and electronics and the double concerto “Dark Mirror” for bass clarinet, electric guitar, orchestra, electronics, light and two video panels, 2024.
Ying WANG completed her composition studies with York Höller, Rebecca Saunders and Johannes Schöllhorn and she studied electronic composition with Michael Beil. Since she settled in Europe WANG steadily shaped her artistic language and for that she was awarded with numerous prestigious prices and scholarships. Among the ensembles and orchestras, she worked with, are some of the finest and renown musicians in Europe and Asia.
KURZFASSUNG
Ying WANG 王颖
In ihren Kompositionen, beschäftigt sich Ying Wang mit Themen wie Umweltverschmutzung, globale soziale Missstände, politische Verfolgung oder menschliche Beziehungen zu Technologie. Schon während ihres Studiums in Köln konnte sie sich als Komponistin etablieren, die für avancierte, kritisch gedachte Kammer- und Orchestermusik steht. Ihre ursprüngliche Heimat in Shanghai und Peking, wie auch ihre neue in Berlin, bilden einen Kontrast, der in sich in ihren Werken thematisch und musikalisch widerspiegelt. Dabei sucht sie in ihrer Arbeit stets neue Schnittstellen zu anderen Medien und Künsten, wie Tanz, Video, digitale Kunst, Licht, bildender Kunst und Performance.
Derzeit arbeitet sie an ihrem Musiktheater „Lorry 39“ für das Theater Freiburg und das SWR Experimentalstudio. Anstoß für dieses Werk war der tragische Tod von 39 Menschen in einem Frachtcontainer – Themen wie Menschenschmuggel, Flucht, Symptome von Ungleichheit und Globalisierung lassen sie seither nicht mehr los. Ebenso am Entstehen sind „Bin“ für Aluminium-Cello, Video und Elektronik und das Doppelkonzert „Dark Mirror“ für Bass-Klarinette, E-Gitarre, Orchester, Elektronik, Licht und zwei Videopanels, 2024.
Ying WANG absolvierte ihr Kompositionsstudium bei York Höller, Rebecca Saunders und Johannes Schöllhorn an der HfMT Köln. Elektronische Komposition studierte sie bei Michael Beil. Seit sie sich in Europa niedergelassen hat, hat WANG ihre künstlerische Sprache stetig weiterentwickelt und wurde dafür mit zahlreichen Preisen und Stipendien ausgezeichnet. Zu den Ensembles und Orchestern, mit denen sie zusammenarbeitete, gehören einige der renommiertesten Musiker*innen in Europa und Asien.